Чем знаменито подмосковное село Федоскино?

Федоскино – старинное подмосковное село на берегу речки Учи в 20 км от Москвы. Удобнее всего подъехать к селу Федоскино со стороны Дмитровского шоссе.

Федоскино знаменито производством шкатулок, миниатюрной живописи масляными красками на папье-маше. Деревня расположена в очень живописном месте, где особенно хорошо в теплое время года.

В самом селе на пять старо-русских ветхих избушек приходится по одному вклинившемуся в местные огороды ново-русскому кирпичному особняку. Особенно густо коттеджи сосредоточены вдоль берега реки. Само здание фабрики стоит на другом берегу реки, на возвышеyности.

В 2014 году в Федоскино восстановили старинный дом купцов Лукутиных, где с конца XIX века размещалась фабрика миниатюрной живописи. Сейчас в доме Лукутиных открыт Московский областной музей народных художественных промыслов.

Фабрика размещается в огромном железобетонном здании напротив музея. Сотрудники музея постоянно организуют мастер-классы. Этот большой и уютный музей обязательно станет приятным местом отдыха и получения новых знаний  в вашем путешествии.

Ссылка на официальный сайт музея расположена здесь.

В Федоскино также открыт Музей-галерея Надежды Стрелкиной «Сказочный мир». Надежда Стрелкина — потомственная художница из династии Бурбышевых, которая работает в стиле фентези.

Очень рекомендую вам погулять не только по ее галерею-музей, но и официальному сайту здесь.

Московские конники знают Федоскино по двум конюшням – «Алмаз» и «Черный кабанчик», но мы сегодня говорим на другую тему.

Федоскинская лаковая миниатюра на шкатулках – как народный промысел, который не такой уж древний как нам кажется. Его можно назвать молодым, ему всего около 200 лет. Главную роль в создании знаменитой на весь мир федоскинской миниатюры сыграли купеческая прыть и лаковые козырьки для фуражек.

Потомственный московский купец Пётр Коробов был человек разносторонний и в 1795 году вместо своего «голландского» мыла решил начать производить лаковые козырьки для киверов и фуражек русской армии. Под это дело он в небольшом селе Данилково Мытищинского уезда основал маленькую фабрику. Козырьки делались из папье-маше, т.е. из размельченной, размоченной и спресованной бумаги (про пластмассу ещё тогда не знали естественно). Потом перекинулся на табакерки для нюхательного табака, которые вошли тогда в моду.

Далее Коробов для красоты начал на табакерки наклеивать картинки. Коробов был купец продвинутый и выписал из немецкого города Брауншвейга опытных немецких кадров со знаменитой лаковой фабрики Штобвассера, дабы научили они наших мастерству. Ну и научили.. Подмосковные мастера стали выпускать шкатулки, портсигары, коробочки для рукоделия и ещё массу всего заманчивого и полезного в быту и хозяйстве. Но – художников ещё не было. На изделие наклеивалась готовая картинка. Настоящие художники появились на мануфактуре после войны, в 1814 году. Из Москвы их пригласил зять Коробова купец Лукутин.

Купец Лукутин перенес мануфактуру на противоположный берег речки Учи, в село Федоскино, и построил для неё новое бревенчатое здание, а также выписал мастеров-живописцев. Тесть и нарадоваться на зятя не мог, а местная печать уже сообщала, что: «Бумажные табакерки московского купца Лукутина ни в чем не уступают брауншвейгским, а ценою гораздо сходнее оных. Трудно поверить, что дюжина их с изрядной живописью продается по 4 рубля».

Вскоре федоскинской фабрике, пожаловали право ставить клеймо (герб Российской империи – двуглавого орла!), но с оговоркой, что салонный стиль росписи должен поменяться на народные сюжеты. Федоскино стало поставщиком Императорского двора. Заказы и почет потекли на фабрику.

Дальше к фамильному производству начали подключаться  сыновья и внуки. Сын Лукутина Александр «горел» на производстве, относился к делу со всей ответственностью. Самолично делал эскизы для будущих изделий и отбирал для образцов картины и гравюры. Внук Лукутина Николай, будучи известным меценатом, филантропом и коллекционером, посвящал свое время массе других дел, а Федоскинский промысел содержал не из коммерческих соображений, а в память об отце и деде. В результате такого “управления” в 1904 году фабрика закрылась, а мастера пошли наниматься в близлежащее Жостово (кто не знает – промысел по производству расписных подносов). Правда потом многие возвращались и создали артель, которая и помогла сохранить традиции.
В советское время, а именно в начале сороковых годов артель стала фабрикой, которая «производила искусство» на конвейерной основе. В трудное военное время коллекцию образцов XVIII- XIX веков пришлось тщательно упаковать и закопать в погребе. В военные годы Сталин подписал указ, по которому мужчин-художников во время войны не брали на фронт, а оставляли на фабрике, а по другому указу – вернули всех мастеров из Федоскино, работающих на других местах обратно в Федоскино. В 70-е годы государство еще раз взволновалось о судьбе промысла, и в Федоскино было построено 7-этажное здание новой фабрики и учебный корпус для школы.
Сейчас у государства много дел, со стороны власть имущих к поддержке народных промыслов интереса не наблюдается.  В декабре 2016 года было объявлено о приватизации фабрики. Перспективы этого проекта пока туманны.
Статистика говорит о состоянии дел в промысле: В двухтысячных фабрика выпускала примерно 4 000 изделий в год. При Лукутине же фабрика выпускала – 20 000 изделий в год, в советское время от 70 000 до 120 000 единиц продукции в год. Цифры говорят обо всём без слов. В настоящее время фабрика еще жива, несмотря на обшарпанные стены и сотрудников, получавших ещё совсем недавно зарплату раз в полгода.

В Федоскино есть училище. Туда поступают ученики с 9-го класса, учатся 4 года, обучение бесплатное, на курсе по 15 человек. Раньше было три направления: жостовская роспись, федоскинская миниатюра и ростовская финифть. В советское время — выпускники получали узкую специализацию, а сейчас получают диплом как художники «широкого профиля». Технологии в училище не учат, только живописи. А вот в советское время — учили.

Как создаётся шкатулка?

• Представьте себе — над изготовлением маленькой коробочки работает целый коллектив. На столе у мастера лежат рулоны чистого коричневого древесного картона. Такой картон — это основа для папье-маше, из которого выполняется корпус шкатулки. Над картоном предстоит тщательно поработать: проклеить в несколько слоёв, положить под пресс, а затем навить на специальную форму-болванку. Навивают в несколько слоёв – всё зависит от нужной толщины стенок. Результат — хрупкое подобие будущей шкатулки.
• Далее варят супчик из картона! Получившуюся коробочку опускают в горячее льняное масло и тщательно проваривают, чтобы картон как следует, пропитался. Масляную коробочку отправляют в печку на просушку, нужна высокая температура. Получившееся папье-маше обладает качествами настоящей древесины – его можно резать, кромсать, пилить или даже — обрабатывать на токарном станке.
• Для получения абсолютно гладкой поверхности подсушенную коробочку грунтуют, шпаклюют и шлифуют. В крышечку врезают шарниры, и затем снаружи покрывают несколько раз чёрным блестящим лаком, а изнутри ярко-красной киноварью. Дальше шкатулка-полуфабрикат попадает к художнику.
• шкатулку сушат при комнатной температуре. Месяц сушат в печи. Месяц – работа живописца. Месяц – полировка. В общей сложности на изготовление шкатулки уходит около от 4 до 6-ти месяцев в зависимости от сложности формы и размеров изделия.

Как пишется миниатюра?

Грунт
В качестве грунта используют алюминиевый и бронзовый порошок. Его надо припорошить на поверхность, и он прилипает к лаку. Нанесённые на порошок краски со временем не тускнеют. Сусальное золото, серебро или кусочки перламутровых океанических раковин тоже виды грунта. Непрофессионалы не увидят всё это «богатство», но заметят, что миниатюра светится, как бы сияет изнутри нежным светом.

Сюжет
На федоскинских миниатюрах вы можете увидеть, портрет и сюжет сказки. Картинка на федоскинской шкатулке невероятна хороша! Это маленький мир и он обладает магической способностью уводить вас из реальности. Это своя отдельная миниатюрная жизнь, а мы подглядываем на неё в окошко.

Если вы внимательно разглядываете шкатулку со сказочным сюжетом, то буквально чувствуете огонь от перьев сказочной Жар-птицы; если деревенскую картинку, то поскрипываете снегом и идёте за колодезной водой с коромыслом на плечах вместе с девушками-хохотушками или бешено кружите цветистым сарафаном в разудалом летнем хороводе.

Роспись
Федоскинцы собой гордятся — используют они классическое трёхслойное письмо масляными красками. Раньше так писали только старые мастера. Что такое трёхслойный федоскинский почерк? Это объём, это живые лица, это прописанные реснички, морщинки, румянец, это глубина. Миниатюра светится. Федоскинские художники-миниатюристы пишут тончайшими колонковыми кистями — нулёвками. Порой чтобы прорисовать крошечные детали художнику нужно увеличительное стекло.
Художники в Федоскино разные, есть портретисты, есть пейзажисты, есть и троечники, то есть специализирующиеся на изображении русских троек.